韩国爸爸兼职创作绘本：我如何妥善保管我的“故事种子”？
在上一篇我们对来自韩国的绘本作家李时远的专访中，分享了关于多元的家庭组成模式，和以领养家庭、重组家庭为代表的、非传统意义上的家庭概念。（点击这里阅读并非只有三口之家才是幸福家庭的象征｜韩国绘本作家专访）
今天，我们将带着大家一起走进李时远创作背后的故事，一起挖掘他本人提及的“发现生活中的故事种子”究竟是什么，以及他圆梦成为绘本作家的经历。
⬇️点击视频观看李时远在专访中回答的精彩内容
细心栽培你生活中的“故事种子”，
让种子在心田中发芽
李时远在我们对他采访时强调，真实的情感流露，应该源自于真实的题材、亲身经历的故事、身边发生的事件。因此，无论是绘本中动物的形象或是神态，还是故事内容的发展方向，这些设计都有李时远亲身经历的故事，以及他所看到的、感受到的生活的影子。
“很多有名的绘本作家单纯的用双手就创作出了优秀的绘本作品。还有很多作家会采用剪纸的方式制作绘本。比起绘画技巧，我会更加侧重故事的真情实感。我们应该从小的时候就开始练习，集中观察自己的心，把自己内心世界自由自在的表现出来。”
《森林照相馆》中的动物全家福
为了尽可能在绘本中还原动物们最真实的特征，李时远认真收集了现实生活中的动物照片：
“因为孩子们还小，我带着他们去过很多次动物园。像《森林照相馆》中出现过的长颈鹿造型，其实在我拍摄的照片中真的有一张是长颈鹿转过头来，好像在跟镜头说话的照片。”
这张扭着头的长颈鹿插图，就是李时远参照照片上的长颈鹿绘画而成的。
李时远还跟我们分享了一段关于“领养动物"的特殊经历。
曾经在住处附近的停车场，李时远意外的捡到了一只被丢弃在纸箱里的小猫咪，陪伴它的只有一块红薯。在找不到主人的情况下，李时远选择将小猫咪带回自己家，承担起照顾这只小生命的责任。
李时远带着小猫咪去医院检查
”这是我第一次经历救助宠物的故事。其实在当时，我们家并不具备领养宠物的条件。我们的居住空间十分有限，大女儿还很小，需要很多精力去照顾她。因此我们实在没有办法长时间领养这只猫咪，但还是为了帮助找到小猫咪的归宿，咨询了很多人。后来我终于找到了一位专门为遗弃的小猫咪寻找领养家庭的博主。通过这位好心人的博客，一段时间后，我又重新看到了小猫咪被新家领养的幸福模样。“
这一段短暂领养小动物的经历，就是李时远创作《寄给森林照相馆的信》时，最主要的“故事种子”。因为亲身感受过，李时在这部作品的故事设计上更加用心的描绘了小北极狐领养和被领养的心路历程。
《寄给森林照相馆的信》中被领养的小北极狐
“在我们的生活和历史长河中，其实有许多种子都可以成为我们源源不断的创作源泉。中国拥有宏伟而长远的历史，因此在中国的朋友们其实拥有很多的机会去发现更多更丰富的‘故事种子’。为了让这些故事的种子在我们心中发芽，通过绘本、音乐文化作品又或者是艺术作品诞生在读者的视野中，我们必须努力栽培自己的心田，用心观察身边美好的事物，让心灵成为‘故事种子’肥沃的土地。”
李时远通过分享自领养猫咪、又看着猫咪被新家领养的经历，他想告诉所有的读者，其实每个人的身边都有值得发掘的“故事种子”。我们每天经历的人跟事，走过的路，看过的风景，这些过程都可能蕴含了值得记录和感受的创作灵感。收集了这些创作的故事之后，我们应该如何去栽培这一颗还未发芽的“故事种子”呢？
“需要留意的是，并不是把我生活中发现的故事放置在一边，或者全盘接纳就可以了。我们应该捕捉并且思考细节，‘当时的我是怎样的一种心情？’妥善保管好最初发现这颗种子时的心境，是获得创作灵感非常重要的一点。无论是在笔记本、便条贴、还是手机上的备忘录上，整理记录自己的心境和思绪也是非常好的方法。通过我的故事，我想传递的信息是什么呢？深入的思考这些问题再进行梳理，经历了这样的思维过程后，我们创作出的艺术作品才会被赋予个人独特的创意以及真实的情感流露。”
李时远创作时的绘本手稿
李时远想要告诉所有有兴趣尝试创作的朋友们，创作无论是以什么样的形式呈现都可以是优秀的创作作品。因此，希望所有的朋友们都能够尽情的表达自己内心的世界，通过绘画、创作，去讲述自己内心的故事。他将创作绘本的过程与创作音乐做了类比：
“创作音乐时，有时候是为现有的歌词配上旋律和节奏，也有的时候是完全相反的，在哼唱的旋律中填入歌词，完成歌曲的创作。而在绘本创作中也是一样的，我们可以先构思故事，再根据情节创作与之相符的插画。相反，我们也可以一股脑的涂鸦出心中所有的创意，通过涂鸦浮现完整的故事。因此，比起创作顺序的重要性，首先应该做的是留意自己身边的‘故事种子’，把我们的心栽培成创作的田地，让这些‘故事种子’能够更好的在心田里发芽、成熟。”
《森林照相馆》老鹰一家的绘本插图和初稿
就像李时远刚满十岁的女儿，她也学着爸爸的样子，通过绘画和折纸成书的方式，表达出自己的”故事种子“。虽然李时远坦白地说到，女儿的这本“书”完成度不高，也不可能出版，但是小朋友生动的情感却无比真实地在画纸上跳动着，这样的创作充满了魅力，也有可能在未来逐渐发展成真正的绘本读物。
他将对家人所有的爱
都融入到了绘本作品中
从绘本创作的开始到完结出版，李时远不仅经历了新婚、孩子的出生、领养猫咪的旅程，他还在追梦的路上，不断的历练着自己的心灵，一次次的坚定着自己的信念和对家人的爱。而这一路上，李时远和家人也作出了牺牲。
李时远发现了自己的梦想，最开始是因为一次博洛尼亚绘本展和在相似的时间点朋友赠送的安东尼·布朗的《朱家故事》。他第一次醒悟，原来绘本插图不光是为孩子们创作的，而是大人、小孩都会喜欢阅读的、非常优秀的艺术作品。因为这一次契机，绘本和创作也在李时远的心中种下了一颗扎实的”种子“。
后来真正开始创作，还是在李时远结婚的时候。刚刚新婚的他，不仅孩子也即将来到身边，他的的责任和梦想不断的在冲撞着。
“但是我告诉自己，如果现在放弃挑战实现梦想，以后永远都不会再有挑战的机会了。孩子的出生，再加上自己年龄也在增长，未来挑战新的事物将会变得更加困难。因此我开始寻找绘本画家们开设的绘本创作课程，下班后听课，回到家后完成绘画作业，也会进行绘画。所以我和妻子的新婚生活基本上就是这样在绘本学习和绘画中度过的。”
李时远做的插图练习
利用工作之余实现绘本创作的梦想，李时远不得不牺牲一部分陪伴家人的宝贵时间。李时远作家再次回忆起这段艰难的时光，他是这么说的：
“对于我来说，首先实现梦想的过程中也带着一丝紧迫感，这种紧迫感是如果无法将想要传递的信息真切地通过绘本传递给读者，那绘本就会失去它的意义，创作也将失去动力。因此我别无选择，必须百分百的将自己投入在绘本创作中。刚开始创作的那段艰辛时光反而鼓舞了我创作更好的绘本作品，一边工作一边进行绘画反而让我更加珍惜和家人在一起的时光。虽然当时能够陪伴家人的有限，但是我将我对家人的感情全部融化进了我的绘本作品《森林照相馆》和《寄给森林照相馆的信》之中。”
李时远的两部绘本作品，除了绘本插图和动物的形象都是李时远精心设计的，韩文原版绘本中呈现的每一段文字，甚至是字体、大小、格式，也是作家用心去雕刻的。
李时远的字体练习
“我的第一位读者就是我的孩子们。当我的第一本作品《森林照相馆》在韩国出版的时候，我就带着孩子们去书店购买了绘本，回到家后给孩子们一起读了《森林照相馆》，这算是人生中最特别的一次经历了。对我的孩子们展示爸爸亲自创作的绘本，这真的是非常特别也是充满感激的瞬间。”
同时，因为《寄给森林照相馆的信》中谈及了北极狐和奶奶的离别，李时远在创作这本故事的时候，他也有反思生活中他是如何教育孩子关于亲人的别离和死亡的话题。
“我的孩子们经常问的一个问题就是：‘爷爷奶奶什么时候会离开我们呀？’孩子们非常喜欢爷爷奶奶，但是看着爷爷奶奶一天天的老去，孩子们自然而然的开始担忧起他们的离开，通过电视节目或者参加葬礼，孩子们也会了解到死亡的存在。
“孩子们提出像刚才提到的那些疑问，我会告诉他们：‘其实人们老了之后都会面临死亡，这是我们无法逃避的真相。因此爸爸认为比死亡更加重要的事情是，爸爸能陪伴你们幸福而亲密的度过现在的每一段时光，这才是最关键的。’然后我也会跟他们说，爸爸现在努力运动保持健康，努力留下和家庭有关的绘本作品，就是为了能够陪伴你们更长的时间，珍惜和你们在一起每一个瞬间。”
李时远在采访的最后也给我们的中国读者送上了一份特别的寄语：
“我想成为绘本画家的梦想有些迟才开始绽放。曾经对绘本的一无所了解的我，现在也成为了一位绘本作家。因此我非常想对正在聆听本期故事的中国读者们说，你们一定可以成为比我更加优秀的绘本作家。因此，希望你们都能够拿出勇气，我也在过去的十年中非常努力才创作出了这两本作品，因此无论创作和追梦的路上有多么辛苦和艰难，怀揣着梦想，拿出勇气去实现它吧。”
本文特邀作者
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